《骷髅女孩》是一款2D格斗游戏，在格斗游戏并不十分流行的今天，这款游戏也算是格斗游戏中的上乘之作了。游戏有着非常出色的打击感，美漫加上少许日漫的画风也是这款游戏的特色。IGN为这款游戏给出了8.5分的评分，对于这款游戏的画面，IGN则给出了9.5分，评价是“游戏史上最精致的手绘妖精角色，以及很有特点的背景。”《骷髅女孩》PC版是由Lab Zero Game开发，小编对《骷髅女孩》主动画师Mariel  Cartwright进行了采访。

如何增强打击感

作为一款格斗游戏，打击感显得尤为重要。在以往的动作游戏中通常使用帧冻结、夸张特效、音效配合等方式来增加打击感。Mariel向记者介绍《骷髅女孩》中为了增强打击感，使用了打破躯体、帧延迟等方法。“一帧的延时对于增强动画的打击感非常有效，同时也不要害怕打破躯体去推动动画。”至于为什么要这么做，Mariel表示并没有什么特殊的技巧，也没有什么高端的工具。“我们都是一帧一帧地研究，包括学习其他游戏的效果。同时研究人体骨骼形态以及他们如何移动，很多时候是凭借经验的积累。”

热血是团队的动力

《骷髅女孩》也是一个小团队制作的游戏，他们团队只有8个人。Mariel在团队中负责动画制作，同时负责制定任务以及其他人员沟通。不过Mariel向我们透露，游戏的制作过程相当曲折。开始因为资金链出现问题，只能通过向玩家筹款的方式来完成游戏制作。“当时所有人都被通知可以放假了，但是因为大家仍然对项目充满热血，最后大家又回到了办公室中”，最终团队完成了829 827美元的筹款，在经历了这些事以后，团队也变得更加团结。

玩法最重要

Mariel本身也是一个资深玩家，从雅达利时代就开始了自己的游戏生涯。她认为对于一个游戏来说，玩法是最重要的，“虽然我是个动画师，但是我认为画面的重要性也排在玩法的后面，如果一个游戏玩法不好，即使画面在华丽也不值一提”。对于小型的制作团队，Mareil认为“每个人都应该可以完成多项工作，比如我们的策划也会做一些设计工作，我们的美术也会写一些代码，每个人有自己擅长的部分，但也能够胜任多项工作。”